Neysa Blay no siempre fue rockera. Cuando pequeña, su entorno familiar se inclinaba más hacia la música popular, como Olga Tañón, Luis Miguel, boleros y hasta rancheras. Fue su hermana quien despertó en ella el amor por otro tipo de música.

“Mi hermana era como chulita, popular, y todos los nenes querían estar con ella. Llegaba a casa y los novios siempre traían la música que estaban escuchando. Mi hermana fue la que me trajo mi primer disco de Bob Marley, Café Tacvba, Soda Stereo. Ahí empezó la curiosidad por el rock en español y el alternativo”, rememoró.

Tuvo como inspiración a diversas cantantes, quienes le demostraron que una mujer sí puede ejercer en el campo.

“Todas las mujeres irreverentes, que eran bien outspoken [directas] y bien agresivas, me gustaban mucho. Courtney Love, Alanis Morissette siempre fueron también referentes de ‘ah, es posible, no tiene que ser cookie cutter [estar dentro del molde] no tiene que ser rosita’ y eso me gustaba un montón”, mencionó.

En la escena local, destacó a Mima, quien fue otra gran influencia en su formación.

“Siempre me llamó la atención porque la veía tan enigmática. Yo decía: ‘Okay, eso es posible, ser superirreverente, ir en contra de ciertos estándares de mujeres en la música’”, apuntó.

Guiada por esa curiosidad, nació su propuesta artística. Su música, protagonizada por sus acordes en la guitarra, alude al sonido del rock en español de la década de los 90. Neysa le canta a muchas cosas. Pero, para la artista, la visibilidad es primordial. 

La intérprete, quien es abiertamente lesbiana, resaltó la importancia de hablar en sus canciones sobre sus vivencias como parte de las comunidades LGBTQIA+.

“Es como mi centro de todo lo que hago. Mi manera de verlo es bien importante porque mi música es sobre mis experiencias como mujer y mi experiencia como mujer lesbiana, que no hay forma de separarla”, sostuvo.

Relató que se crio en una familia conservadora, por lo que creció pensando que “ser homosexual era pecado”. Y tuvo que esconderse.

“Primero, mi niña interior merece ser reivindicada. Uno nunca sabe quién te está viendo ni quien te está escuchando que pueda darle permiso a una persona para vivir su experiencia como queer dentro del contexto en el que esté y, para mí, es superimportante”, dijo.

Con su música, tal y como hicieron sus referentes, también busca abrirse paso en una industria musical dominada por hombres. De hecho, citó que una investigación periodística reciente reveló que, el año pasado, menos del 10 % de las contrataciones artísticas en fiestas patronales y festivales fueron mujeres.

De igual forma, aceptó que se ha visto un crecimiento en mujeres que buscan desarrollar su pasión artística, aunque ocurre, principalmente, en el género urbano.

“Están pasando cosas superchulas porque tienes a Villana, tienes a Young Miko, que están llevando una bandera supercabrona. La cuestión con el género urbano, para mí, siento que es versátil en el sentido de que cuesta poco dinero hacerlo y cuesta poco dinero exponerlo. Te puedes ir de gira con un artista urbano, un hype man [un corista], un DJ y nos fuimos. Siento que eso apela mucho a la industria, que es un comercio”, explicó.

El miedo como motor creativo  

El pasado noviembre, la rockera lanzó su primer álbum, en el que aborda temas como el amor, el desamor y el miedo.

“El disco se llama Nada es suficiente porque yo sufro de este mal de que nunca nada es suficiente. Una vez salió, dije: ‘Okay y, ¿ahora qué?’, pero me ha ayudado mucho a mantenerme presente y cargarlo”, indicó.

Uno de los temas del álbum es “Miedo”, en el que canta sobre el temor de tomar decisiones y que no resulten como uno quisiera.

“Hay miedo todo el tiempo, miedo del futuro, de no tener control. Pero también, en estos tiempos, hay un miedo increíble del futuro, de no sentirse seguro, segura o segure y, como artista independiente, en una industria en donde, básicamente, [es] tirar el dinero por la borda, donde no ves unas ganancias. Entonces, en unos momentos, especialmente ahora de mucha incertidumbre política y económica, hay mucho miedo, hay miedo constante”, detalló.

Se viene nuevo disco

Blay adelantó que trabaja en su próximo disco, que incluirá colaboraciones con mujeres artistas.

“Me puse a escribir porque quiero el próximo proyecto ya. Estoy trabajando con canciones nuevas, con colaboraciones y planificando una gira en México y Estados Unidos”, desveló.

Además, está interesada en presentarse en eventos locales, como el Festival Color Caribe en noviembre de este año.

“Estoy bien concentrada en colaboraciones con mujeres. También, estoy tratando de, si estoy haciendo shows, que sean mujeres con las que estoy tocando”, subrayó.